Rilke et les arts

Vendredi 14 NOVEMBRE 2025, 9H30-17H
Paris, musée Rodin, auditorium Léonce Bénédite
retransmission En direct en ligne

En partenariat avec le Deutsches Literaturarchiv Marbach et le DFK Centre allemand d’histoire de l’art, Paris

Considéré comme l’inventeur du « Dinggedicht » [poème-chose], Rainer Maria Rilke (1875-1926) est un poète pour lequel les choses visuelles possèdent une influence déterminante. Secrétaire d’Auguste Rodin, il a lui-même dessiné durant sa jeunesse, puis à l’âge adulte. Son réseau de sociabilité, résolument cosmopolite, le montre en phase avec l’art de son temps. Son séjour à Prague lui permet de nouer des contacts durables avec de nombreux artistes comme le peintre et graphiste Emil Orlik qui compte parmi ses principaux amis. Il étudie la peinture de la Renaissance italienne avec l’architecte munichois August Endell en 1897. Heinrich Vogeler l’invite à Worpswede, où il rencontre entre autres Otto Modersohn, Paula Becker, et sa future épouse Clara Westhoff, qui l’introduit dans la sphère artistique parisienne au tournant du siècle. En contact étroit avec le peintre suédois Ernst Norlind, il admire aussi les peintures du symboliste danois Vilhelm Hammershøi. Avec Mathilde Vollmoeller, il réalise un véritable pèlerinage au Salon d’automne à Paris, en 1907, pour la rétrospective de l’œuvre de Paul Cézanne. Hedwig Jaenichen-Woermann et de nombreuses autres femmes artistes appartiennent à son cercle restreint d’amis. Enfin Baladine Klossowska, la sœur du peintre Eugen Spiro, fut sa dernière liaison, et Rilke accompagne très tôt son fils, le peintre Balthus, en lui consacrant une publication, ses Lettres à un jeune peintre.

Comment les arts visuels et la littérature se répondent-ils dans la vie et l’œuvre de Rilke, et dans quelle mesure le poète a-t-il infléchi les arts visuels ? Le fonds acquis par les Deutsches Literaturarchiv à Marbach en décembre 2022 contient de nombreuses correspondances et des carnets de Rilke, inconnus jusqu’alors. Avec les fonds d’archives conservés notamment au musée Rodin à Paris, aux Archives littéraires suisses à Berne et à la Fondation Martin Bodmer à Genève, il montre à quel point Rilke a influencé le développement de l’esthétique moderne. 

À l’occasion des cent-cinquante ans de sa naissance, puis du centenaire de sa mort en 2026, qui sera célébré par l’exposition « Rodin selon Rilke » à la Fondation Pierre Gianadda à Martigny (Suisse), cette journée d’étude convie des spécialistes internationaux à réévaluer les liens de Rilke avec les arts visuels, et à s’interroger sur le rôle du poète dans l’émergence d’une esthétique particulièrement moderne.

Comité scientifique et coordination

• Amélie Simier, Conservatrice générale du patrimoine, directrice du musée Rodin
• Peter Geimer, Directeur du DFK Paris - Centre allemand d’histoire de l’art
• Anna Kinder, Responsable du service de la Recherche, Deutsches Literaturarchiv Marbach
• Véronique Mattiussi, Cheffe du service de la Recherche au musée Rodin
• Franck Joubin, Documentaliste, chargé des colloques au musée Rodin

ProgrammE

Visuel : George Bernard Shaw (1856-1950), Rainer Maria Rilke sous le péristyle du pavillon de l'Alma reconstruit à Meudon, vers 1906 (détail), platinotype, H. 10,7 ; L. 8,2 cm, Paris musée Rodin, Ph.01170 © musée Rodin